什么样的画家才算是有出息的画家？

了悟

什么样的画家才算是有出息的画家？

    最近在一次讲座上，有朋友问：怎样才算是一个真正有出息的画家。当时没来得及详谈。事后想想，觉得有必要再补充一下。
　　其实衡量一个画家有没有出息，可谓仁者见仁，智者见智。有的认为，在画界能谋个所谓的一官半职，就叫有出息。有的认为，名气大到像今天的韩美林、黄永玉、范曾那样，才叫有出息。还有的认为，不管画得如何、名气怎样，只要作品有市场，能卖出个好价钱，就算有出息。也有的认为，被写进美术史，那才叫真正有出息。总之，每个人对“有出息”有着各自不同的衡量标准。而此文则给大家重点谈谈，一个真正有出息的画家，大都具有哪些基本的品质和表现。言之不尽处，还请方家谅解、补充。
　　一、真正有出息的画家，一定是具有先天禀赋，且后天勤奋上进的人。从某种程度上讲，绘画的确是天才的职业，没有天赋肯定是不行的。而有了天赋，缺乏后天努力，也同样难成气候。
　　二、从不把临摹当创作，视手头上的“三脚猫功夫”为能事，大肆吹嘘、炫弄。须知，技术再好，“道”的层面达不到、进不去，充其量也不过是个技工、匠人罢了。而对于真正的艺术家来讲，技术层面是最基础的，也是必须要掌握的，不应过分渲染和强调。比技术更重要的，则是其文化修养、艺术境界等方面的素质，潘天寿先生所说的“艺术之高下，终在境界，境界层上，一步一重天”，讲的都是这个道理。
　　三、多是用脑子在画画，而不是只用手不动脑。他们不会一味地沉迷于低效的，甚至无效的重复劳动——思维的重复、题材的重复、技法的重复等，而缺乏应有的领悟性和理解力，缺乏对艺术创作深层次的思考与认识，以及一种宏观的、带有规律性和前瞻性的探索与把握。这也是为什么很多人，始终达不到一定水准和高度的根本原因。
　　四、必然是时代的弄潮儿、出新（创新）派。其思维活跃，视野开阔，有包容之心，绝无门户之见。其作品不仅具有自家面目，鲜明的风格特点，还能够彰显甚至引领时代审美与创作。他们有自己的选择，懂得出新（创新）对艺术的重要性，敢于打破陈规，并发出自己独到的见解和主张。
　　五、会十分注重自身学术能力与理论框架的建设，而不是自说自话（画），自我吹嘘、炒作。他们知道，对于专业而言，学术是根本。但倘若没有学术思想和位置，作品不具有学术价值，得不到学术界的真正认可，即便成名、即便市场火爆，也都是暂时的，一阵风过后，终将“灰飞烟灭”。
　　六、不做无意义之事。在加强技法练习的同时，他们会拿出更多时间和精力放在读书上，放在感受生活、了解新鲜事物上。因为他们知道，从事艺术归根结底是一种文化行为，也终究要上升到文化层面，何况艺术家最终“拼”的也正是一个人所具备的综合文化素养与丰富的人生阅历。
　　七、更加强调德艺双修。规规矩矩做人，认认真真从艺。从他们身上，能够明显感受到一个艺术家的责任与担当。“学画者贵先立品”“作画不为造物役”，他们十分注重艺术对人格与心灵的塑造和净化，且会把艺术当成毕生的事业，而非三天打鱼两天晒网、吊儿郎当地对待。
　　八、不会太在意一时的名利得失，以及所谓的职位、头衔、名号等。他们会把更多的精力和心思，放在艺术本身上，放在如何创作出经得住历史检验的作品上，以及如何在有生之年取得无愧于前人、无愧于时代的艺术成果上。至于艺术之外的东西，并不刻意求之。因为他们清楚，如今画坛，派系林立，尤其是一些画院、协会等组织，几年一届，升沉变化，频繁仓促，很多时候，一些钻营者甚至还未来得及享受“一秋风”，就已一落千丈，从此无声无息，也甚是可怜。
　　所以，“打铁还需自身硬”“谁笑到最后，谁笑得最美”。
　　（WZ）